Sjećanje na Philipa Seymoura Hoffmana na pozornici

Kad sam čuo da je Philip Seymour Hoffman umro u nedjelju ujutro, moja prva reakcija, koju su očito podijelili gotovo svi na mom Twitteru, i dalje, bila je: 'O, ne.' Sa 46 godina bio je daleko, premlad, naravno, iako je odisao nekakvom svjesnom tugom zbog koje je izgledao stariji. Ta se kvaliteta očitovala u svim njegovim izvedbama – komičnim i tragičnim, na ekranu i na pozornici – i nikad više nego u njegovom razornom Willyju Lomanu u prirodnoj veličini, uMike NicholsOživljavanje 2012Smrt prodavača.Dok sam se prisjećao te izvedbe – proganjajući čak i bez znanja da će to biti njegova posljednja scenska uloga – prisjetio sam se što mi je rekao kad sam ga intervjuirao dok je počinjao s probama. Činilo mi se da bilježi nešto bitno o tome tko je on kao glumac i, vjerojatno, čovjek. 'U ovoj zemlji nam je rečeno da je uspjeh zarađivati ​​novac i biti poznat, a samim tim i biti voljen, cijenjen i sretan', rekao je. “Ali to nije način na koji život funkcionira, a Willyjeva tragedija je u tome što nikada ne prestaje vjerovati da je tako. Sve što stvarno imate je dan ili noć, ili ručak s prijateljem, ili možda nekoliko sati u kojima dobro radite. Za mene je to uspjeh – ako možete spojiti neke trenutke koji zaista dobro idu, koji vam daju nešto na što možete staviti kapu na posao koji ste stvorili. Nećete se osjećati bolje od toga. To je onoliko dobro koliko može.”


Hoffman je bio samozatajan do gotovo bolnog stupnja, ali ga je pokretala i glumčeva želja za reflektorima, te je kroz tu kontradikciju proradio kako bi stvorio likove neuredne ljudske složenosti i ranjivosti. Imao je zapovjednu prisutnost i urođenu zvjezdanu kvalitetu glavnog čovjeka unutar tjestastog, savitljivog lica i tijela Baby Huey karakternog glumca. KaoMike Nicholsjednom mi je rekao: “Pogledajte ga kao vrlo mladog čovjeka uMiris žene— tako zgodan da je gotovo lijep. Ali ne mislim da ga je zanimala vrsta karijere koju su ti izgledi implicirali.”

romantični položaji za spavanje za parove

Sjećam se da sam pomislio, Tko je ovaj genije bez apsolutno nikakvog osjećaja srama? kad sam vidio Hoffmana kao šašavog, debeljuškastog, a u torn majici zvuka koji je srceparajuće zaljubljen u porno zvijezdu koju glumiMark Wahlberg,uP.T. Andersonremek djelo iz 1997Boogie noći.Prvi put sam ga vidio na pozornici nedugo zatim, unutraMark Ravenhillsuptilno naslovljenaKupovina i jebanje,dajući zastrašujuće karizmatičnu predstavu, daleko bolju nego što je predstava zaslužila, dok je trgovac s Wall Streeta postao ovisnik o heroinu. (Nisam shvatio okrutnu ironiju dok nisam otkucao te riječi.) Hoffman je u tu izvedbu donio iste stvari kao i u svoju malu ulogu uBoogie noći:neustrašivost, poštenje i nevjerojatna sposobnost otkrivanja svijeta usamljenosti i boli, a da pritom ne pokušava. Mogao je igrati prekomjerno i učiniti to istinitim, a njegov umijeće bio je nevidljiv.

Godine 2000. već se proslavio filmovima kao što suSreća, magnolija,iTalentirani gospodin Ripley,etablirao se kao veliki kazališni talent svojim nokaut predstavama, naprotivJohn C. Reilly, u oživljavanjuSam Shepard Pravi Zapad.Koristim množinu, jer su on i Reilly svake večeri izmjenjivali uloge kao dva brata, jedan krotak, drugi prijeteći, u borbi. Tijekom godina, Hoffman je rastao kao glumac sa svakom scenskom izvedbom, od svog samodestruktivnog Konstantina u zvjezdanoj produkciji Mikea Nicholsa iz 2001.Galebi njegov blef, ali prestravljen James Tyrone, Jr., u jednako zvjezdanom oživljavanju Broadwaya iz 2003.Dugodnevno putovanje u noćna njegov delikatno izrađen portret čovjeka koji se bori plivati ​​u struji života 2007.Jack ide čamcemi njegov veličanstveni labuđi pjevSmrt prodavača.(Jedini put kad sam ga vidjela da je nedostajao je kao Iago, unutraPeter Sellarspogrešno shvaćeno shvaćanjeOthello.) Hoffman je kroz svoje likove ostavljao razoružavajući dojam da je istovremeno premlad i prestar za ovaj svijet.

make up stilovi

Unatoč golemom uspjehu na filmu, Hoffman je ostao scensko stvorenje. Kao član kazališne družine Labyrinth pokazao se kao redatelj velike vještine i osjećajnosti. (Sjećam se njegove natprirodne smirenosti i dobre volje kada je prvog dana proba zaStephen Adly Guirgis'sPosljednji dani Jude Iskariotskog,autor je tek trebao predati potpuni nacrt drame.) Ali on je prije svega bio glumac. Opet, neposredno prije nego što je počeo raditiProdavač,Pitao sam ga što ga je natjeralo da se vrati u kazalište. Govorio je o radosti suradnje - sa svojim kolegama glumcima i ekipom te s publikom - te o izazovu zadatka, koji je za njega bio ključan. 'Glumiti pred ljudima je zastrašujuće, tako da moram početi tamo', rekao mi je. “Samo hodanje na pozornici, natjerat će vas da postavljate pitanja na koja možda ne želite odgovoriti i prozreti određene iluzije na koje biste se rado držali. Tražit će neku vrstu fokusa i iskrenosti i specifičnosti i prepuštanja i prepuštanja, što je vrlo zastrašujuće. U nekom trenutku, jednostavno moraš dopustiti da te vožnja odnese, a to je zastrašujuće, jer kad jednom kreneš na tu vožnju, sranje, dolazi sljedeće brdo, i znaš da te neće pustiti dok ne prođe do kraja s tobom.”